“即使解釋很簡單，也有助于觀眾的理解。”

好些人建議張亞蓮將畫放在eBay上或者跳蚤市場售賣。“我說，我不以此為生。加上德語不行，就把畫畫當玩兒”。

早在1984年，當還不知道有烙畫這個畫種的時候，他就先開始“玩”烙畫了。那時他剛參加工作，是位木工，給一位要結婚的朋友做家具，朋友想請他將家具做成仿古的。他建議嘗試在木板上烙畫。

于是他用電烙鐵，把包括抽屜面在內的所有面都做上烙畫。”效果不錯。從此，我業余就玩玩烙畫”。

去德國之前，除了當木工，他還做過裝飾公司的設計，和著名攝影師趙小丁一起拍過電影。甚至還開過幾年塔吊，當過游泳教練。

2003年，太太作為醫生去當地醫學院工作，舉家搬遷至德國哈腦，法蘭克福旁邊的一座城市。由于語言不通，張亞蓮擔負起照顧家庭的責任。“我在家有大把的時間。你可以叫我宅男。”于是，他開始重拾烙畫。

現在，張亞蓮的畫作遍布世界，德國、美國，加拿大，瑞典等，自己一幅畫沒留，除了一副烙畫版的《清明上河圖》。

有一次，他看到一份掛歷上的《清明上河圖》，為它的陳舊感著迷，萌生了將其轉制成烙畫的想法。這個想法一直在腦海中存著，德國的生活讓他終于有機會大展身手。

《清明上河圖》被認為是中國畫作中上最著名的一件。真跡在問世八百年間，一直是帝王權貴巧取豪奪的目標。它曾五次進入宮廷，四次被盜出宮，現存故宮博物院。

五米多長的畫卷里，描繪了成百上千的各色人物，大小船只二十多艘，牲畜六十匹，建筑三十座，車嬌二十多輛，樹木七十多株。

畫中事物尺寸微小，張亞蓮創作烙畫版時，得用放大鏡仔細觀察每個人、每匹馬。他每天給自己制定計劃，今天畫上幾輛馬車，明天得完成這個集市的小人。“以前我眼睛很好使，現在眼睛都花了。一天畫不了多少，因為有很多細節，太復雜了。”

三年半的時間，張亞蓮烙畫版《清明上河圖》問世了。“幾乎跟原版不差”。張亞蓮自豪的說。

曾經有位德國老者問他從師于誰。張亞蓮反問對方：“你知道畢加索和梵高的老師是誰嗎？”對方沒有回答，埋頭選購了幾幅他的畫作。“人們來找我是因為我的作品。我從師于誰根本不重要。”張亞蓮說。（記者 文一）